從“國漫崛起”到“一視同仁” 中國動畫的潛力藏在這支短片里

7月24晚，《英雄聯(lián)盟》最新動畫故事上線，短短兩個小時播放量就被玩家們點到了B站日排行榜最高第二。

本次的CG長達(dá)10分鐘，是《英雄聯(lián)盟》有史以來發(fā)布過最長的單集動畫。故事是本次綻靈節(jié)活動的重頭戲，也是《英雄聯(lián)盟》短篇小說《兄弟手足》的延伸。其中2D與3D風(fēng)格化的敘事和全新的故事內(nèi)容，讓亞索那句耳熟能詳?shù)?“面對疾風(fēng)吧”再度翻火，也讓新英雄永恩的“疾風(fēng)亦有歸途”的角色語言深入人心。

英雄聯(lián)盟超燃CG電影鏈接：https://v.qq.com/x/cover/i4b9mrt22hj3hse/h312173nvpo.html

不難注意到的是，近年《英雄聯(lián)盟》的CG越來越多、故事聯(lián)系越來越緊密的同時，動畫時長也隨之增長。在這背后拳頭對于《英雄聯(lián)盟》IP開發(fā)的野心自不必說，從內(nèi)容質(zhì)量以及投入上來說更是不計成本，合作的都是世界一流團(tuán)隊。去年星之守護(hù)者活動上線時，還曾專門找過作曲家澤野弘之配樂。

而在B站短片下方的介紹中，我們可以看到這支東方題材風(fēng)格的短片，制作團(tuán)隊大多來自中國。同樣的事情放在幾年前，我們怎么也不會相信，中國的制作團(tuán)隊有能力出品如此高質(zhì)量的動畫。

國產(chǎn)動畫的坎坷發(fā)展

1980年10月，“阿童木之父”手冢治蟲來到上海美術(shù)電影制片廠，見到了自己的“偶像”。

此時正是譯制版《鐵臂阿童木》在中國正式上映的兩個月前，手冢作為原作者來華進(jìn)行動畫交流，特意要求與《鐵扇公主》《大鬧天宮》的制作人萬籟鳴見面學(xué)習(xí)。

那時中國和日本的動畫雖然都還處在摸索階段，但各有特色?！洞篝[天宮》在那個年代就已經(jīng)被拿到了十余個國家與地區(qū)發(fā)行。毫不夸張地說，《大鬧天宮》《哪吒鬧?！返戎袊鴤鹘y(tǒng)美術(shù)風(fēng)格的動畫作品，曾經(jīng)影響了手冢治蟲、宮崎駿等等一代海外動畫大師。

轉(zhuǎn)折發(fā)生在市場開放化之后。

當(dāng)產(chǎn)業(yè)開始與國外接軌，原先只制作原創(chuàng)民族品牌的美影廠開始給國外動畫公司加工系列片。在當(dāng)時那個年代接外包掙的錢可是比做原創(chuàng)動畫多很多，越來越多的中國動畫從業(yè)者因此離開原創(chuàng)行業(yè)，人才流失殆盡。

從那時開始，中國動畫的發(fā)展困境，始終離不開一個“錢”字。

就算政府愿意掏錢補貼動畫產(chǎn)業(yè)，效果依然杯水車薪。當(dāng)時市場上“動畫從業(yè)者”幾乎只剩下了兩種：一種是接海外動畫外包的，另一種是拿政府補貼做原創(chuàng)動畫的。

“所謂成功的項目就是，把制作成本壓到政府的補貼線以下，只靠補貼就能做出來動畫。”

以當(dāng)時的產(chǎn)業(yè)環(huán)境來看，能賺錢的項目屈指可數(shù)。很多動畫首先要做的就是把成本無限壓低，然后才能賺補貼回本。通過財政援助的政策非但沒能振興動漫產(chǎn)業(yè)，反而因地方政府追求政績，導(dǎo)致原創(chuàng)動畫質(zhì)量每況日下。

而就算那些懷揣夢想的動畫人想做出好的動畫，市場上也沒有一個能賺錢的優(yōu)秀動畫案例，投資人都不相信他講的故事，中國動畫一時走向了死路。

暗流涌動中，當(dāng)年這些缺錢的動畫人，都在等待證明中國動畫實力的時機，以及屬于自己的夢想。

從“國漫崛起”到“一視同仁”

從今天的視角來看，國產(chǎn)動畫能再度走入普通觀眾的視線，離不開網(wǎng)絡(luò)平臺的推廣與發(fā)展。

其實也是逼不得已，彼時電視上的動畫偏低齡化，而習(xí)慣看日本動畫的人大多在線上追番。從《十萬個冷笑話》網(wǎng)絡(luò)動畫的連載開始，國產(chǎn)動畫的播出逐漸從電視向網(wǎng)絡(luò)轉(zhuǎn)變，這些非少兒動畫作品的出現(xiàn)，向產(chǎn)業(yè)證明了這條路是走得通的。

渠道的變化影響不僅僅是觀看習(xí)慣。“二次元”概念爆發(fā)開來，A站B站一下子成為了廣為人知的網(wǎng)站，這一時期的動畫產(chǎn)業(yè)進(jìn)入了混亂發(fā)展階段。

“不管怎么說，現(xiàn)在做動畫至少不虧了。”一位動畫人這樣回憶到自己重回動畫產(chǎn)業(yè)的契機。跟他一樣，此時曾經(jīng)那些散落各地的動畫人才有了一定的回流。

除了動畫人才的回流，還有資本的活絡(luò)。伴隨著騰訊動漫、嗶哩嗶哩的入局，國內(nèi)動畫行業(yè)逐漸模仿西方建立起了動畫制作的產(chǎn)業(yè)鏈。彩條屋、彩色鉛筆、繪夢動畫、藝畫開天等現(xiàn)在被我們熟知的動畫公司，正是在那時前后落腳。

在經(jīng)歷從量變到質(zhì)變的節(jié)點后，“國漫崛起”的口號零星出現(xiàn)在了B站的彈幕中。而讓這句話被口口相傳的契機，正是2015年院線的黑馬動畫作品——《大圣歸來》。在海外大制作電影扎堆上線的暑期檔，《大圣歸來》硬是殺出了一條大道，口碑票房雙收。甚至很多動畫人，都把這部作品與50年前的《大鬧天宮》冥冥中關(guān)聯(lián)在了一起。

自此中國動畫行業(yè)進(jìn)入了一個新的階段：伴隨著B站國創(chuàng)區(qū)，騰訊視頻國漫區(qū)和其他視頻網(wǎng)站國漫專區(qū)的設(shè)立，國產(chǎn)動畫的受眾迎來了前所未有的增長。類似《全職高手》、《狐妖小紅娘》、《一人之下》等國創(chuàng)作品開始被更多人接受，國產(chǎn)動畫漸漸變得不再是小眾文化圈的專屬。

但市場體量上的大幅發(fā)展不能掩蓋國漫制作質(zhì)量的尷尬。

根據(jù)易觀數(shù)據(jù)顯示，2010年中國原創(chuàng)動畫產(chǎn)值已有470億，而到了近兩年，這個數(shù)字已經(jīng)超過了1500億。但在這樣喜人數(shù)據(jù)背后，動畫公司的發(fā)展卻并不樂觀。

由于資金和人才的限制，中國動畫公司的產(chǎn)能爬坡并不高速;而為了保險起見，大量國創(chuàng)動畫的題材都集中在了冒險、戲劇、動作、奇幻等題材上。

但單一化的題材無法滿足越來越多元的觀眾需求。

隨著資金和人才短缺，市面上更是出現(xiàn)了動畫“質(zhì)量參差不齊”“作畫崩壞”等問題。這個過程中，觀眾不再是把國漫與過去的中國動畫對比。而是一視同仁，橫向與世界范圍內(nèi)如美日之流動畫大國對比，“國漫崛起”在某種程度上成為了一種嘲諷方式。

有人揶揄國產(chǎn)動畫制作人打招呼的方式：“嘿，你也是‘國產(chǎn)動畫的希望’?”

但靜下來反觀這種戲謔，其實也側(cè)面地證明國漫市場的規(guī)模已經(jīng)逐漸在向國際一線動漫市場看齊。

或許，國產(chǎn)動漫需要的只是一次證明自己的機會。

當(dāng)國漫開始“燃燒經(jīng)費”

在國漫市場越來越大的時候，蛋糕卻沒有越做越大。

問題根源依然在于錢。

對動畫行業(yè)來說，外部的投資有限，而產(chǎn)業(yè)鏈的不完善使手握IP的平臺方變現(xiàn)渠道也隨之受限。

一部優(yōu)秀的動畫，難以像國內(nèi)成熟的影視行業(yè)一樣讓觀眾買賬，也難以像娛樂綜藝節(jié)目一樣容易變現(xiàn)，回頭又反過來影響動畫投資，造成惡性循環(huán)。

有的項目進(jìn)行到五分之一時就已經(jīng)花掉了一半的錢，這個時候只有重新組建團(tuán)隊，并做出取舍判斷，借助各種方式讓項目可以落地;運氣不好等不到注資的話，基本只有項目停擺，團(tuán)隊散伙的結(jié)局。

那么問題來了，如果中國動畫可以擺脫這些困境，合作世界級團(tuán)隊，是否會碰撞出不一樣的火花?

《英雄聯(lián)盟》這支CG交出了一份漂亮的答卷。

短片的英文名稱為“Kin of the Stained Blade”，而中文版使用了更加中國風(fēng)格化的譯名：《乘風(fēng)歸》。

如果觀看了文章開頭插入的《英雄聯(lián)盟》短片，你會發(fā)現(xiàn)，無論是從角色動作的鏡頭控制，寬幅鏡頭空曠的留白，還是2D與3D的穿插與配合，三渲二的整體水準(zhǔn)，都可以明顯感受到團(tuán)隊對于多種風(fēng)格的掌控能力，風(fēng)格多變的背后則是不同工作室的合作。

本次動畫合作項目由拳頭游戲發(fā)起，騰訊英雄聯(lián)盟團(tuán)隊緊密配合開展。制作部分則是由繪夢動畫統(tǒng)籌，北京的紙飛機、摔跤社以及韓國CMC三家協(xié)同完成。反映到短片中，便是通過3D畫面來表現(xiàn)現(xiàn)實的故事，通過2D畫面來呈現(xiàn)亞索的回憶，不同時期的回憶又有不一樣的風(fēng)格。這樣風(fēng)格上的連續(xù)切換，帶給觀眾的視覺沖擊和情緒帶入更加直接。

本次參與制作的工作室，背后都有著繪夢的影子，布局早在兩三年前就已經(jīng)開始。通過投資，不同背景、風(fēng)格、甚至不同形式的團(tuán)隊聚在一起，使繪夢擁有了跨越2D和3D的內(nèi)容和制作掌控能力。

作為英雄聯(lián)盟首選的中國制作團(tuán)隊，此前繪夢完成的星之守護(hù)者CG——《光與蝕》也賺足了眼球。在此之前，《英雄聯(lián)盟》的CG大多由Blur studio等國際一線團(tuán)隊完成，這家來自北美的動畫工作室每年都會承接多部動畫、游戲、電影的預(yù)告片工作。去年NETFLIX的科幻動畫短片《愛，死亡&機器人》，他們也是主要的出品制作方之一。

雖然此前繪夢向觀眾提供了諸如《百妖譜》、《一人之下》、《凸變英雄》等優(yōu)秀的國漫作品，但在同期的其他作品中，也曾被外界輿論指出作品質(zhì)量“參差不齊”。正如前文所說，蛋糕沒有做大，就算是好作品，制作也會處處受限。

在內(nèi)外多重壓力下，與拳頭多次的成功合作變得更加來之不易。

今天，當(dāng)你問一個國漫動畫愛好者：“能夠代表中國動畫制作水平的作品有哪些”，得到的回答可能是《哪吒》《全職高手》或者《一人之下》這種成熟完整的作品。但外行看熱鬧，內(nèi)行看門道，能夠更加直接印證中國動畫產(chǎn)業(yè)實力與技術(shù)的作品，或許就藏在這樣一支精彩的游戲故事短片中。

縱觀現(xiàn)狀，接下來真正需要培養(yǎng)的，就是產(chǎn)業(yè)的變現(xiàn)能力，探索新的IP合作模式。才能讓我們的作品像當(dāng)年的《大鬧天宮》一樣，被更多人看到。

熱愛和未來

在國漫成長的初期，很多作品都模仿了日式動畫的風(fēng)格，這也是為什么最早一批國漫觀眾可以直接從日漫過渡過來的原因。

而在今天，曾經(jīng)口號式“國漫崛起”的聲音已經(jīng)逐漸消散。取而代之的是， B站番劇區(qū)與國創(chuàng)區(qū)的訂閱數(shù)字在很多維度已經(jīng)不相上下。在這樣的情況下，這些日漫風(fēng)格的作品可以幫助我們走向世界嗎?

答案很明顯，如果要將模仿日本風(fēng)格的動畫賣給Netflix，他們不如直接從日本人手里買。換言之，如果中國動畫不形成自己獨特的風(fēng)格，作品就很難真正走出去?！洞篝[天宮》當(dāng)年能吸引到那么多的海外觀眾，靠的也是優(yōu)秀的作畫以及獨特的中國風(fēng)格。

好在近年來，在國內(nèi)動畫人的努力之下，如《刺客五六七》、《請吃紅小豆吧》、近期熱播的《大理寺日志》、《霧山五行》等優(yōu)秀國漫作品突出重圍，受到了觀眾和業(yè)界的一致好評，它們都和《英雄聯(lián)盟》綻靈節(jié)短片一樣，制作精良而又帶有自己的強烈風(fēng)格。

這樣一部部的優(yōu)秀作品給了所有中國動畫觀眾一個驚喜，一個答案，同時也是對滿懷激情，熱愛動畫的原創(chuàng)者們最大的鼓勵和慰藉。

雖然中國的動畫產(chǎn)業(yè)還有很長的路要走，但在此之前，我們已經(jīng)在不同風(fēng)格的優(yōu)秀作品中確認(rèn)了自己的能力。對于新一代動畫人來說，過去二十余年所經(jīng)歷的困境正在漸漸過去，產(chǎn)業(yè)鏈的成熟化、變現(xiàn)渠道的多樣化都在讓更多的動畫項目有了展現(xiàn)自己的機會。

在這樣的背景下，中國動畫的未來，也許就藏在那一次次技術(shù)和風(fēng)格化的嘗試中。